🇸🇬新加坡·AI 新聞·2026年10月23日·來源： Hypebeast
Hypeart 探訪：季一塵談科技的人性面
藝術家季一塵在上海長大，現居紐約，他將計算過程與傳統材料融合，跨足數碼媒體、雕塑、裝置和版畫等多種媒介。他的作品探索人類對科技的體驗，其中最著名的是「Synthetic Genesis」裝置藝術，參觀者可以透過一部未來感十足的公眾電話，與十萬個 AI 角色對話。
據報導，季一塵在他的藝術實踐中強調數碼與實體領域之間的「摩擦」。他認為這種方法受到他在上海的成長經歷和在紐約的生活影響，這兩個城市都節奏快速，現代與磨損的元素並存。他將數碼創作描述為輕盈而無限，與沉重、有缺陷且有限的手工物品形成對比，旨在透過對話讓兩種狀態相互詮釋。
據報導，他選擇藝術媒介是受核心理念驅動，優先考慮觀者如何最好地理解概念。如果一個想法涉及感知或時間流逝，他表示通常需要實體、互動的形式。反之，關於圖像或系統的想法可能更適合扁平的媒介，例如版畫，確保形式直接傳達概念，而不會被迫使用舒適的媒介。
數碼與實體之間的這種張力在「Synthetic Genesis」等作品中顯而易見，該作品使用一部過時的實體公眾電話作為通往無形 AI 角色的入口。同樣，對於他的「Lattice」系列，數碼渲染的、物理上不可能存在的晶體結構被轉化為有形的絲網版畫，採用傳統的手工工藝賦予合成圖像實體形式。這種數碼與實體狀態之間的「往返」旨在突顯圖像起源與其最終存在之間的內在矛盾。
據報導，創作「Synthetic Genesis」改變了季一塵對人機關係的看法。他最初持懷疑態度，但在用戶測試期間觀察到真實的情感連結，促使他探索「我們為何如此願意、如此能夠關懷」的意義，而不是判斷互動的真實性。他希望他的作品能讓觀者思考這種不確定性，反映他自己不斷演變的理解。
